lunes, 18 de septiembre de 2017

TELENOVELAS ESPAÑOLAS: "Mi gemela es hija única" (Telecinco, 2008-2009)

A mediados del 2008, Telecinco daba el visto bueno a un nuevo proyecto de Grundy. Se trataba de un ‘remake’ de la telenovela chilena “Amores de mercado” (TVN, 2001), una historia que ya había tenido dos ‘remakes’: uno, en Estados Unidos, “Amor desarado” (Telemundo, 2004); el otro, en Grecia “Mia stigmi, duo zoes” (Mega Channel, 2007). Los dos, como la original, arrasando en audiencia.

Teniendo en cuenta que Grundy producía entonces "Yo soy Bea" y que esta que comenzaba a mostrar síntomas de declive tras la marcha de los protagonistas, pienso que aceptaron la idea de la productora pensando en otro éxito. A su favor parecían estar dos cosas. La primera, que ni la original ni su versión estadounidense se habían emitido en España y además, para hacerla algo más original, le dieron una vuelta de tuerca: en vez de dos gemelos, dos gemelas. Para ahorrar tiempo de rodaje, decidieron contratar a dos actrices muy parecidas físicamente: Alejandra Lorente y Sabrina Praga.
El 9 de diciembre de 2008 se estrenaba, a eso de las 17.15 h, como telonera de “Yo soy Bea” y tras “Mujeres, hombres y viceversa”, que en aquel entonces se emitía a las 16.00 h., reuniendo a dos millones y pico de espectadores (ahora, por la mañana, tiene más o menos una cuarta parte de aquella audiencia, en algo hemos mejorado). Fue un gran estreno: 1,9 millones de espectadores y casi un 20% de 'share'.
Algo tuvo ese primer capítulo que hizo que la gente pasase de verla y en el segundo perdió medio millón de espectadores y más de cuatro puntos de cuota de pantalla.
En torno al 14% de 'share' y 1,4 millones de espectadores se movió durante sus diez primeras emisiones. Sin embargo, a partir de ahí la audiencia comenzó a bajar nuevamente, cayendo a un 10,6% de ‘share’, con poco más de un millón de espectadores con apenas treinta capítulos emitidos.  
Saltaron las alarmas y saltó Telecinco: a mes y medio de comenzar a emitirla se paraban las grabaciones y se dejaba la historia donde quedase, sin cerrar tramas. Y ya que tenían otros quince o dieciséis capítulos grabados, decidieron quitárselos de encima programándolos en la mañana de los fines de semana, a eso de las 9.30 h.
Así terminó su periplo, el 1 de marzo de 2009, “Mi gemela es hija única”, con 47 capítulos emitidos. El último, con poco más de 300.000 espectadores y un 6% de ‘share’.

Poco os puedo contar de esta telenovela, porque recuerdo haber visto uno o dos capítulos cuando ya estaba iniciada. Estéticamente, sí que se parecía mucho a “Yo soy Bea”. Argumentalmente era más comedia, centrada en el intercambio de dos gemelas muy diferentes entre sí. Del elenco, las protagonistas eran entonces unas desconocidas. Tanto Alejandra como Sabrina han seguido trabajando en televisión. La primera terminaba hace unos meses su participación en “Seis hermanas”. La segunda, se ha enfocado más en el cine, aunque ha participado en series como “Bajo sospecha”.
Quizás el único que tenía cierta fama en aquel entonces era Carlos García, el protagonista, que había encabezado junto a Sara Casasnovas el elenco de la tercera temporada de "Amar en tiempos revueltos" y que ha seguido trabajando sin parar durante todos estos años en distintas series y telenovelas españolas.
Resulta curioso que, años después, en 2015, Telemundo lo intentase a su manera, con un nuevo ‘remake’ de la misma telenovela chilena, que llevó por título “¿Quién es quién?”, con Eugenio Siller interpretando a gemelos, y que corrió con una suerte parecida en Estados Unidos: se estrenó en un buen horario y por su baja audiencia acabó emitiéndose por la mañana, aunque completa (ya estaba grabada, claro).

Volviendo a “Mi gemela es hija única”, en Youtube poco se puede encontrar. Por no estar no está ni la cabecera, que sabéis que siempre os pongo en estos artículos y que he sustituido por una ‘promo’. Solo hay, junto a esa ‘promo’, un par de avances con un audio bastante pobre y cuatro o cinco vídeos del elenco saludando a sus fans.

¡Qué poca huella virtual dejó!

domingo, 17 de septiembre de 2017

II CONCURSO DE CRÍTICAS DE TELENOVELAS HdT: El capricho de la ganadora

Nos quedaba un fleco pendiente relacionado con el II Concurso de Críticas de Telenovelas HdT, que se celebró, como recordaréis, hace un par de meses.
Ya en las bases lo comenté: el premio, esos 40 euros en cheque regalo de Amazon, e había conseguido gracias a una especie de ‘crowdfunding’ en el que muchos participasteis, y por ello pedía que el ganador me enviase una foto en la que nos mostrase qué 'capricho' se había dado.

Isa, la ganadora, cumpliendo con las bases, me escribió a mediados de agosto para enviarme la foto de su 'capricho'. Reproduzco parte del correo que me envió, en el que me dio una clase magistral de literatura contemporánea inglesa:
“[…] Me gusta mucho la novela negra y de terror inglesas. Por eso decidí gastarme el cheque -y un poco más de mi bolsillo- en novelas que no se encuentran en librerías ya que tienen sus años. ‘Sígueme’ es una de las primeras novelas de Julie Hearn, que escribe muy bien y a la que conocí hace unos diez años, con ‘La hija del ministro’. La sigo desde entonces, me gusta mucho, aunque escribe con mucho giro argumental, pero esa novela no la había podido conseguir.
Algo más tarde descubrí a Kate Mosse, con ‘Los fantasmas del invierno’. Digamos que juega con lo que el lector debe o no saber para que cada uno haga sus cábalas. Me cogí ‘Sepulcro’, que es del 2008, y que completa a ‘Laberinto’, que leí hace tiempo gracias a encontrarlo en la biblioteca de mi ciudad.
David Wellington tampoco me disgusta, aunque es más de historias de zombies y mundos sumidos en el apocalipsis. Es más ciencia ficción, por así decirlo. Esta de ‘Vampiro cero’ estaba bien de precio y me animé”.

Disfruta la lectura, Isa.

Aprovecho esta entrada para, como hice con los participantes de esta última edición en privado, pediros a vosotros, los lectores, que no os cortéis y me planteéis cualquier sugerencia o aspecto del concurso que se deba mejorar o que se pueda cambiar para hacerlo más atractivo. Prometo estudiarlo de cara a la edición del año que viene.  

sábado, 16 de septiembre de 2017

HOJA DE AUDIENCIAS: Del 11 al 15 de septiembre

*Datos de audiencia, según la media semanal en espectadores y cuota de pantalla (‘share’) de las telenovelas latinoamericanas emitidas en abierto en España en horarios de sobremesa, tarde y ‘prime time’.

**Desde el lunes 18, “La ley del corazón” pasa a emitirse a las 11:00 h. La audiencia no ha acompañado a esta historia y Nova ha decidido cambiarla de horario. Lo anunciaba ayer, durante su emisión. Paradójicamente, el jueves había marcado su segundo mejor dato: 300.060 espectadores. En su estreno, el 10 de julio, había marcado 309.420. Fueron las dos únicas ocasiones en las que rebasó los 300.000 espectadores.

Han sido muchas las causas por las que no consiguió una buena audiencia, que van desde estrenarla un 10 de julio sin casi promoción, al tipo de historia, un poco diferente a aquello con lo que se encuentran quienes ven habitualmente el canal, pasando por los bajos datos de “Eva la trailera”, que se ha emitido siempre antes.
Habrá que ver cómo le va a las 11:00 h., aunque en esta ocasión no soy optimista. Ojalá me equivoque, pero me parece un paso previo o a la cancelación definitiva o, en el mejor de los casos, a desterrarla a las seis o las siete de la madrugada. Con la audiencia que tuvo estos dos meses por la noche, nada me hace pensar que vaya a destacar a las once de la mañana.

Los últimos capítulos de “Eva la trailera” cubrirán su hueco, con “Amarte así Frijolito” alargada desde las 20.00 h. hasta las 21.50 h. 

jueves, 14 de septiembre de 2017

ME CHIRRÍA: Agendas vacías

Se ha puesto de moda, o, mejor dicho, las nuevas tecnologías han puesto de moda los ‘smartphones’ en las telenovelas. Fruto de ello, en los últimos años hemos visto cosas impensables con los antiguos teléfonos móviles, como el Whatsapp visible o planos de cámara en los que se muestran las enormes pantallas de los teléfonos actuales, ya sea para que el espectador sepa quién llama a un determinado personaje, lea un mensaje importante para la historia o vea cómo un personaje llama a otro, tirando de agenda de contactos.
Precisamente de esto último quiero hablaros hoy. Esta es una captura de la agenda de mi teléfono, el teléfono de un tipo normal y corriente como yo. Es una captura de parte de las letras L y M. Se ven unos diez contactos en los que hay de todo, desde amigos a compañeros y excompañeros de trabajo, pasando por algún vecino y algún familiar:

En mi agenda tengo setenta y seis contactos. Repito, soy un tipo normal, que tiene los números de compañeros, vecinos, amigos, familiares… Como cualquiera de vosotros.
Algo tan habitual en la vida real no ocurre, sin embargo, en las telenovelas. Como os estaba diciendo, es muy frecuente que hoy en día nos muestren las agendas de contactos de los personajes. Sin embargo, porque son teléfonos que se usan solo para grabar (no son los teléfonos personales de los actores, ni mucho menos), se suelen ver agendas con ocho, nueve o diez números, a lo sumo. Ved este ejemplo:

Es una captura de un plano sobre el teléfono de Altagracia Sandoval, ‘La Doña’, en la telenovela homónima de Telemundo y Argos. Una mujer que dirige un emporio de la construcción, que tiene no sé cuántos guardaespaldas, hace negocios con todo tipo de políticos, jueces y mil corruptos más y, sin embargo, tiene una agenda en la que de la F a la P, que es lo que se muestra, solo aparecen siete contactos. Cuatro, de personajes de la historia, como Gabino, Isabela, Felipe o Leticia. Otros que no sé quiénes son, como Juan, María Bernal u Octavio.
Sí. Tengo más contactos en dos letras que Altagracia en diez.
Entiendo que estos detalles se pasan por alto, porque se graba a toda pastilla y no hay tiempo tampoco para ponerse a meter algunos contactos más, para dar un poco de credibilidad a ese teléfono. No harían falta muchos. En esta escena iba a llamar a Gabino. Hubiese dado la impresión de que tenía más contactos si al enfocar la pantalla el espectador hubiese leído Gabino, Gabriel, Gaspar, Genaro, Gerardo, Germán, Gil y Guillermo, por ejemplo. De esta forma se hubiese llenado la pantalla del aparato con nombres que empiezan por G y habría quedado mucho mejor.   
Hay telenovelas que para evitar esto mismo muestran directamente la pantalla de “llamando…” que aparece justo después de buscar y seleccionar el contacto al que se llama en la agenda. Es otra opción y no queda tan mal.

Lo que sí que no deben hacer es mostrar estas agendas tan vacías. Parece que no, pero resta credibilidad a la escena, a la acción y, por supuesto, al personaje 'propietario' del teléfono.

miércoles, 13 de septiembre de 2017

PRIMER VISTAZO: "En tierras salvajes" (Televisa, 2017)

Su estreno me pilló casi de vacaciones y no pude hacerle el ‘primer vistazo’ de rigor. De ahí que hoy os hable de “En tierras salvajes”, una telenovela que se estrenó en México el 31 de julio. Idea original de los guionistas españoles Ramón Campos y Gema R. Neira. Salvador Mejía es el encargado de producirla para Televisa.


¿De qué va la historia? Básicamente, todo gira en torno a una intrincada familia, los Otero, formada por un matrimonio y sus tres hijos. César Évora y Daniela Romo, a los que siempre da gusto ver, interpretan al matrimonio. Diego Olivera, Cristián De La Fuente  y Horacio Pancheri encarnan a los hijos, con personalidades muy distintas, que van desde el hombre de negocios y urbanita que es Aníbal (Olivera), al médico sensato y estudioso que es Sergio (Pancheri), pasando por el mujeriego, trabajador y un pelín insensato Daniel (De la Fuente), estos dos últimos, viven enamorados de San Luis del Valle, donde residen con sus padres. 

Todo comienza con la apresurada boda, tras pocos días de conocerse, de Aníbal e Isabel (Claudia Álvarez), una empresaria aquejada de problemas respiratorios que hacen que su marido se la lleve a vivir a la finca familiar de San Luis del Valle. ¿Realmente lo hace preocupado por la salud de su mujer? Parece que no… En la ciudad deja a Olga (Ximena Córdoba), su amante, a la que no duda en ir a visitar ya en el primer capítulo. En ese contexto, no es de extrañar que sus hermanos, como cuenta la sinopsis oficial de la telenovela, se enamoren de Isabel, desatando un gran conflicto pasional y familiar.

El primer capítulo va a toda pastilla, narrativamente hablando, lo que no impide que el espectador vaya conociendo a los personajes, desde los protagonistas hasta villanos como Carlos, un malévolo hombre de la zona, que me recuerda mucho a Agustín Dunant, no solo por estar interpretado por Lisardo. También, en esa línea, se presentan otros personajes, como Alejandra, la prima de los Otero. Nerea Camacho llega a México con esta joven, parecida en cuanto a ímpetu a su personaje en “La esclava blanca”, pero mucho más inmadura y caprichosa que Victoria Quintero.

Por ahí aparecen personajes del pueblo, como el matrimonio Escamilla, dueños de la clínica donde trabaja Sergio, interpretados por un rejuvenecido Luis Xavier y una siempre agradable de ver Martha Julia.
En general, el elenco está bien escogido. A nivel de interpretaciones, pienso que a Claudia le hace falta algo más de fuerza, que espero tenga una vez que su personaje comience a vivir ese cuadrado amoroso que han planteado para ella. Bien los tres galanes, aunque, por escenas sueltas que vi de “Un camino hacia el destino”, Sergio es muy como Carlos, no solo porque Pancheri vuelva a interpretar a un médico, sino también por el carácter, gestos… El personaje de De la Fuente sí que es algo diferente a los últimos que ha hecho en el género, aunque podrían haberle puesto otro nombre y no Daniel, como su personaje en "Amor bravío".

Siempre es un placer ver a Daniela Romo y a César Évora, igual que a Luis Xavier o a Martha Julia. A Nerea Camacho la he visto bien, aunque se me hace raro escucharla con seseo y hablando el español de México. Promete su pareja con Emmanuel Palomares, aún cuando sea la típica historia de chica pija enamorada de joven rudo y de pueblo. No me creo a Jonathan Kuri como el chavalín por el que pretenden hacerlo pasar, después de haberlo visto en varios papeles de adulto.
Me he quedado con ganas de ver algo más de Ximena Córdoba. Aunque ha hecho sus pinitos en el género, yo, como muchos españoles, la conozco como la chica del “Llueva, se caiga el cielo y truene… Lo único que tú quieres es que yo te traiga el ‘weather’”, que la convirtió en una de las musas del programa “Zapeando” de LaSexta.  

En lo que a realización se refiere, me hallo muy sorprendido tanto con los exteriores como con los decorados, en particular, con el de la casa de los Otero. Está muy bien iluminado, lo que no suele ocurrir con los decorados de Televisa, y es también grande. Casi casi, como la casa real. Repito, no suele ser habitual.

Es una telenovela de Salvador Mejía y abundan zooms con la cámara, transiciones un poco raras y accidentes un tanto cutres, como el que sufren Isabel y Daniel y del que salen bien parados pese a viajar en un coche sin airbags, sin puertas y casi sin asientos. También en algunas escenas, como los planos de la avioneta en la que viajan Isabel y Aníbal a San Luis del Valle, se nota que hay ‘chroma’, ordenador y la tecnología más chapucera.
Bien la entrada, pese a esas transiciones raras que hay entre escenas. Me gusta mucho la tipografía y la canción de Marco Antonio Solís, que es preciosa:

Es una historia original y de dos grandes como son Ramón Campos y Gema R. Neira. Solo por eso merecería la pena verla. El problema es que produce Salvador Mejía. Pese a producir grandes historias en los años 90 y la primera década del nuevo siglo, su equipo parece haberse quedado anclado en la forma de hacer telenovelas que había hace unas décadas, ignorando que el género ha evolucionado, al menos en cuestiones de técnica.

Ahora mismo, por falta de tiempo, no creo que la vea. Sin embargo, si llegase a España y me cuadrasen las fechas y los horarios, igual sí. Sobre su número de capítulos, serán 72, con lo que no va a ser muy larga. 

lunes, 11 de septiembre de 2017

¡BIENVENIDOS DE NUEVO!

Siempre que comienzo una nueva temporada me gusta echar un vistazo sobre el camino recorrido. Hace unos días se cumplían cuatro años de aquel 1 de septiembre en el que subía a la página las primeras cuatro entradas. Arrancaba una aventura, que se abrió al público tres días después, en cuanto hube terminado un par de cosas de diseño.
*Primera cabecera de este blog.

La primera de las entradas la recuerdo con cariño, aunque a día de hoy me da cierta vergüenza leerla. Era la crítica de “El rostro de la venganza” (Telemundo, 2012). Decía que la recuerdo con cariño, por ser mi primera crítica. La primera que escribí sobre una telenovela en toda mi vida y eso que llevaba años viéndolas. Pero precisamente por eso, me da un poco de vergüenza leerla. El tiempo y la experiencia, creo que me han hecho mejorar, aunque soy consciente de que me quedan muchas cosas por aprender, tanto sobre cómo hacer críticas como sobre el género en sí. 
Han pasado cuatro años. No sé si es bueno o malo, pero se me han pasado rapidísimo. Lo que sí que creo que es bueno es que a día de hoy no entiendo cómo pude estar viendo telenovelas durante más de una década sin comentarlas con nadie o casi nadie, guardándome todos esos fallos y curiosidades que tanto me gusta mostraros. No comprendo tampoco cómo pude estar sin ponerles una nota al final, sin debatir con nadie sobre el género. Soy incapaz de entender cómo pude aguantar durante tantos años, una y otra vez, los tópicos sobre este género y sus seguidores, sin tener una tribuna como esta para atacarlos. Creo que después de cuatro años, sinceramente, ya no sabría vivir sin bloguear sobre telenovelas.
En este tiempo habéis sido miles de lectores los que os habéis dejado caer por aquí. Algunos lleváis ya desde casi el principio y hay por ahí unos cuantos a los que ya considero amigos, aunque nunca nos hayamos visto y aunque ni tan siquiera sepáis mi nombre. Bueno… Esto último no es del todo cierto. Hay una persona que sí lo sabe, ya que me lo preguntó tras a un pequeño guiño al respecto que incluí en una entrada hace tiempo ;).
También os digo, al hilo del seudónimo, que al principio me parecía horrible. Pensé en cambiármelo cuando el blog estaba ya funcionando. Ahora estoy más que acostumbrado y hasta me gusta que se me conozca como Gafemo.

Gracias a todos, de corazón. Decía Miguel Martínez, un gran locutor de radio con el que trabajé hace ya unos años y que me enseñó todo lo que sé de  ese medio, que hacer algo que te gusta merece la pena, pero que la satisfacción es mayor si al menos una sola persona está atenta a ello. Esto podría aplicarse también a los blogs temáticos como este. Gracias a vosotros esto vale muchísimo la pena. Que os guste y que sigáis aguantándome, es la mejor contraprestación que se puede recibir.

Hoy arranca una nueva temporada, que se extenderá hasta finales de julio de 2018. Va a haber novedades, muchas, tanto de forma como de fondo. Algunas, como la nueva cabecera y los nuevos colores, ya las habéis visto. También habrá sorpresas, porque mi idea es sorprenderos muchas veces a lo largo de esta temporada, poco a poco.

Nada más… Parafraseando el nombre del blog, sigamos hablando de telenovelas. ¿No? 

sábado, 9 de septiembre de 2017

HOJA DE AUDIENCIAS: Del 4 al 8 de septiembre


*Datos de audiencia, según la media semanal en espectadores y cuota de pantalla (‘share’) de las telenovelas latinoamericanas emitidas en abierto en España en horarios de sobremesa, tarde y ‘prime time’.

sábado, 2 de septiembre de 2017

HOJA DE AUDIENCIAS: Del 28 de agosto al 1 de septiembre


*Datos de audiencia, según la media semanal en espectadores y cuota de pantalla (‘share’) de las telenovelas latinoamericanas emitidas en abierto en España en horarios de sobremesa, tarde y ‘prime time’.

**El lunes 4, a las 20.00 h., Nova reestrena “Amarte así, Frijolito” (Telemundo, 2004). Si no me falla la memoria, tercer pase en el canal, tras el exitoso estreno en 2005 en TVE, todo ello sin contar las repeticiones que entremedias han hecho algunas televisiones locales y autonómicas.
Lo hacen para tratar de levantar la audiencia de un horario en el que “Eva la trailera” ha marcado datos entre los 200.000 y los 250.000 espectadores, perjudicando indirectamente a la telenovela que se emite después. Quizás también piensen que vaya a ocurrir con esta telenovela algo parecido a lo que les sucede con “Pasión de gavilanes”.
Entiendo la decisión, pero no la comparto. Un estreno siempre es mejor que una repetición, más ahora con la temporada televisiva arrancando.

Para quienes no la hayáis visto, a mí me parece una gran historia, totalmente recomendable. No es una telenovela infantil, como se suele pensar. Es una telenovela para adultos, que trata temas serios como las drogas, los embarazos no deseados, el abuso sexual o la eyaculación precoz, entre otros. El elenco es estupendo, entremezclando mexicanos y argentinos (ya que la historia se rodó en Argentina) y tiene una muy buena musicalización gracias en parte a que la protagonista, Litzy, es una gran cantante. 

sábado, 26 de agosto de 2017

HOJA DE AUDIENCIAS: Del 21 al 25 de agosto


*Media semanal, en espectadores y cuota de pantalla (‘share’) de las telenovelas emitidas en abierto en horarios de sobremesa, tarde y ‘prime time’ en España.

**"Mi adorable maldición" terminó el viernes 25. Su media final, con 81 emisiones, ha sido de 299.471 espectadores, con un 2,90% de cuota de pantalla. Estrenada el 3 de mayo, esta historia ha concluido con una media global buena y ligeramente superior a la media de la cadena. 

sábado, 19 de agosto de 2017

HOJA DE AUDIENCIAS: Del 14 al 18 de agosto


*Media semanal, en espectadores y cuota de pantalla (‘share’) de las telenovelas emitidas en abierto en horarios de sobremesa, tarde y ‘prime time’ en España.

sábado, 12 de agosto de 2017

HOJA DE AUDIENCIAS: Del 7 al 11 de agosto


*Media semanal, en espectadores y cuota de pantalla (‘share’) de las telenovelas emitidas en abierto en horarios de sobremesa, tarde y ‘prime time’ en España.

lunes, 7 de agosto de 2017

CERRADO POR VACACIONES

La temporada más larga de la historia del blog se cierra hoy. Paradójicamente, es la que más corta se me ha hecho. Os prometo que me parece que fue ayer aquel 5 de septiembre en el os daba de nuevo la bienvenida, aprovechando el tercer aniversario del blog y hablando un poco de lo que estaba por venir. Parece que fue ayer, pero han pasado ya once meses, casi un año.

A lo largo de estos once meses han visto la luz unas doscientas cincuenta entradas. Vale. No todas habrán sido buenas, pero algo han tenido, porque esta temporada se cierra con una media por encima de las 52.000 visitas por mes. No sé si serán muchas o pocas para un blog sobre telenovelas, ya que no hay unos estándares por los que guiarse. A mí me parecen muchas y, aún más importante, es una cifra en aumento, ya que la temporada pasada la media mensual estaba en 35.000, más o menos. Es señal de que algo se está haciendo bien, ¿no?
Se cierra una temporada redonda, cargada de críticas, artículos de opinión, curiosidades sobre el género, la segunda edición del concurso, un montón de ‘gazapos’ y ‘enigmas’, audiencias, 'reutilizandos', proyectos fallidos, telenovelas españolas, historias…

Es hora de tomarse un descanso. Tranquilos. Las ganas y la ilusión del primer día siguen intactas y preveo que habrá cuerda para rato. Pero el descanso es necesario, hágase lo que se haga, incluido bloguear. Mis vacaciones, en el blog, comienzan hoy y se extenderán hasta el 11 de septiembre. Hasta entonces solo publicaré las audiencias los sábados (por dar un poco de continuidad) y alguna que otra cosa especial, si fuese necesario (algún estreno, alguna telenovela que comenzase a ver…). 
Aunque hable de descanso, en realidad, voy a seguir escribiendo y programando cosas. Durante las próximas semanas, aún estando fuera de casa, continuaré preparando contenidos para la temporada que comenzará ese día 11. De hecho, ya tengo septiembre y octubre con las entradas ya preparadas y programadas. Mi intención es, durante este mes de falso descanso, preparar noviembre, diciembre y algo de enero. Es la única forma de poder compaginar el blog con otras cosas a lo largo del año. 

Os prometo novedades, tanto secciones nuevas como giros en las que ya conocéis. 
Admito también sugerencias. Si queréis comentar cualquier cosa que creáis que pueda hacerse, ya sea algo nuevo o algo para mejorar lo que ya hay, este es el momento. 
Soy consciente de que tengo un montón de correos por contestar. Espero hacerlo esta semana. Por supuesto, podéis escribirme para lo que sea. Os responderé, aunque no me atrevo a poner plazos. 

Esto ha sido todo... Por ahora. Recordad que os espero el 11 de septiembre con más, y espero que mejor. 

¡Disfrutad de estas semanas!  

domingo, 6 de agosto de 2017

TELENOVELAS IN SPAIN: Nova estrena "Rosario"

Parece ser que Nova quiere adelantar el comienzo del curso televisivo unas semanas y es que, mientras que las generalistas en España únicamente estrenan un par de series extranjeras en los meses de julio y agosto, el canal de Atresmedia vuelve a apostar por un estreno, aún sabiendo que estamos en agosto y que la gente, por lo general, no pasa mucho tiempo en casa.
La elegida para esta ocasión es “Rosario” (Venevisión, 2013), una telenovela original, producida por Carlos Sotomayor y rodada en los estudios que Venevisión tiene en Miami. Llega mañana, a eso de las 16.45 h., con el propósito de reemplazar a “Mi adorable maldición”, que se encuentra en sus últimos capítulos.

La cadena lleva unos meses sin acertar, en términos de audiencia, con sus estrenos, que se mantienen, de momento, sin destacar. ¿Puede “Rosario” romper esa tendencia? Tiene algunos puntos a su favor:
-El elenco. Guy Ecker tiene un público muy fiel que lo lleva siguiendo más desde que protagonizó “Café con aroma de mujer”, hace más de dos décadas. Prueba de ello es que, de sus telenovelas emitidas en España, solo “Corazón apasionado” pasó sin pena ni gloria, en TVE, hace algunos años. Lorena Rojas se hizo muy popular gracias a “El cuerpo del deseo”, estrenada en Antena 3 y repetida un montón de veces en Nova. En general, el elenco está repleto de nombres que pueden sonar a los espectadores habituales de Nova: Aarón Díaz, Zully Montero, Frances Ondiviela, Tina Romero, Anna Silvetti, Natalia Ramírez…
Quizás la más desconocida sea la protagonista, la tinerfeña Itahisa Machado.
-Detrás de… Quitando “Corazón apasionado”, de la que pocos nos debemos acordar, todas las telenovelas producidas por Venevisión en Miami que llegaron a España arrasaron: “Gata salvaje”, “Rebeca”, “Secreto de amor”, “La revancha”, “Ángel rebelde”, “Acorralada”, “Eva luna”
Son historias que gustan mucho en este país. ¿Por qué? Imagino que porque son historias más clásicas, con villanos que arman mil y una fechorías y que están siempre tocando las narices y además suelen estar bien musicalizadas y contar con mucho lujo, escenas en playas paradisíacas…
Es un producto que puede arrasar y que han promocionado medianamente bien. 
El error, para mí, estrenar a comienzos agosto. Yo hubiese esperado tres o cuatro semanas más. Quizás para la próxima temporada les venga bien algo de previsión y un calendario, con el fin de echar cuentas y comprar de tal manera que se eviten tener que estrenar cosas potentes, como puedan ser esta telenovela o "La ley del corazón" en pleno verano. 
Por lo demás, me parece muy positivo que estén tirando de telenovelas de distintas productoras (ahora habrá una mezcla interesante de Televisa, Telemundo, RCN y Venevisión) y apostando por historias que tienen ya algunos años pero que no se han visto en España. Ojalá sigan en esa línea, porque hay telenovelas del 2012-2013 que merecen ser estrenadas y que podrían funcionar muy bien: “Quiero amarte”, “Vivir a destiempo”, “Por ella soy Eva”

sábado, 5 de agosto de 2017

HOJA DE AUDIENCIAS: Del 31 de julio al 4 de agosto



*Media semanal, en espectadores y cuota de pantalla (‘share’) de las telenovelas emitidas en abierto en horarios de sobremesa, tarde y ‘prime time’ en España.

jueves, 3 de agosto de 2017

UNA DE... Premios Tu Mundo 2017

El 24 de agosto se celebra una edición más de los Premios Tu Mundo, en los que la cadena hispana premia lo mejor de sus telenovelas, programas y de la música en general.
Hace unos días se daba a conocer la lista de nominados, con novedades respecto a categorías y la organización de los premios, en los que la música va ganando terreno. Este año solo once categorías (de un total de veinte) se centran en telenovelas. Una palabra esta última que ha desaparecido de las categorías: ya no se distingue entre “novelas” y “súper series”, como se venía haciendo desde 2015. Solo se mantiene una distinción parecida en dos categorías: “mejor serie” y “mejor súper-serie”. No voy a deciros qué pienso de estas cosas, porque ya lo sabéis y porque hace unos días programé para la próxima temporada un artículo al respecto.
Se han recortado categorías presentes en otros años, utilizadas para premiar a los más jóvenes, o a los primeros actores. Considero también que es un error que haya categorías con hasta ocho nominados. Yo las dejaría, como mucho, en cinco. No me parece bien que metan a las listas historias que no se habrán terminado de emitir para la entrega de los premios, como la quinta temporada de “El Señor de los Cielos”.

Esta es mi apuesta, teniendo en cuenta que vota el público, para los Premios Tu Mundo 2017:
-SÚPER-SERIE FAVORITA. Debería ganar “El Chema”, pero ganará la quinta temporada de “El Señor de los Cielos”ACIERTO.
-SERIE/NOVELA FAVORITA. En esta categoría figuran “Guerra de ídolos” y “La fan”, lo que es ya cachondeo: la primera la retiraron, la pasaron a fines de semana y acabaron relegándola a una plataforma ‘online’ y la segunda se quedó a medias de ser emitida. Ganará “La Doña”ACIERTO.
-PROTAGONISTA FAVORITA. La cosa va a estar entre tres: Fernanda Castillo, por “El Señor de los Cielos”; Aracely Arámbula, por “La Doña” y Marizta Rodríguez, por “Silvana sin lana”. Pienso que se lo lleva Aracely. ACIERTO.
*Elenco de "Bajo el mismo cielo", mejor novela 2016.
-PROTAGONISTA FAVORITO. Yo soy muy pro Mauricio Ochmann, pero este premio está cantadísimo que se lo lleva un año más Rafael AmayaACIERTO.
-LA MALA MÁS BUENA. ¿Alguien duda de que se va para Gaby Espino, por “Señora Acero 3”? Cantadísimo. FALLO. Ganó Majida Issa.
-EL MALO MÁS BUENO. No entiendo la nominación a Sergio Basáñez. En “El Chema” era un subvillano a las órdenes del villano de verdad, que era Julio Bracho y que no está nominado. Se lo merece Humberto Zurita, por la segunda temporada de “La querida del Centauro”, pero creo que estará entre los dos José María (Galeano, el de “La Doña”) y Torre (el de “Señora Acero 3”). Me inclino por este último, por José María TorreFALLO. Casi... Ganó José María Galeano.
-ACTRIZ FAVORITA. Si Danna Paola ganó como mejor protagonista el año pasado por una telenovela que fue movida al mediodía es lógico pensar que ganará este año con “La Doña”, que le ha ido bastante bien en audiencia. Echo en falta una nominación para Sandra Echeverría, por la segunda temporada de “La querida del Centauro”FALLO. Ganó Carmen Aub.
-ACTOR FAVORITO. También llamado actor de reparto. Para mí, este se va para Michel Duval, por “Señora Acero 3”FALLO. Ganó Juan Pablo Urrego.
-PROTAGONISTA FAVORITO CON MALA SUERTE. Categoría chorra, chorra. Venga, apuesto por David Chocarro. FALLO. Ganó Carolina Gaitán.
-LA PAREJA PERFECTA. Está cantado que un año más se lo llevan Rafael Amaya y Fernanda Castillo. FALLO. Ganaron David Chocarro y Aracely Arámbula.
-SOY SEXY AND I KNOW IT. Es para Carmen Villalobos, que aprovechará para promocionar la segunda temporada de “Sin senos sí hay paraíso”, que protagoniza. No tendría sentido, sino incluir a una actriz que no ha salido en ninguna de las historias nominadas en una categoría. ACIERTO.

El año pasado atiné 10 de 18. A ver cómo me va este año… 

ACTUALIZACIÓN POSTERIOR. 5 de 11. Casi aprobado. Este año no anduve muy allá...

miércoles, 2 de agosto de 2017

HOY EMPIEZO A VER: "La querida del Centauro" (T2) (Telemundo, Teleset y Sony, 2016-2017)

Disfruté mucho con la primera temporada y tenía clarísimo que debía ver lo nuevo de “La querida del Centauro” (Telemundo, Teleset y Sony, 2016-2017). Varias son las razones que me invitan a ello:
-El elenco. Ludwika Paleta, Humberto Zurita y Michel Brown repiten, junto a otros actores como Ricardo Polanco, Arantza Ruiz o Jaime del Águila. A ellos se suman nuevas incorporaciones, entre las que brilla una: Sandra Echeverría. Soy muy fan de esta actriz, que llevaba cuatro años alejada del género. La conocí en “Marina” (Telemundo y Argos, 2006) y desde entonces seguí su carrera en el género, con “El clon” (Telemundo y RTI, 2010) o “La fuerza del destino” (Televisa, 2011). Llega con un personaje potente, distinto a lo que ha venido haciendo en televisión. A ver qué tal, aunque seguro que no defrauda.
Echaré mucho de menos a Irene Azuela, que no repite, por decisión propia. Su personaje me gustaba mucho, en especial su relación con Vicente (Pablo Abitia).
-Ya que la continúan… El final de la primera temporada dejaba una puerta abierta a una continuación, como ha ocurrido. Valoro también que entre ambas haya un salto temporal de dos años, porque, aunque no lo parezca, esos dos años permiten, a tenor de lo que vi en el primer capítulo, contemplar la evolución a nivel personal y profesional de los personajes que ya conocía e incluir, sin forzar mucho la historia, a los nuevos.
-Cómo la continúan. Por lo visto en ese primer capítulo, mientras que la primera temporada fue una historia policíaca, con mucho romance de por medio, esta segunda tira más al thriller, sin renunciar a lo policíaco ni a lo romántico. O al menos, esa es la impresión que me dio.
Ahora bien, ¿era necesaria una segunda temporada? Os contestaré cuando la vea. Tal y como se cierra la primera, pese a esa puerta abierta de la que os hablaba, no. Podía pasar como un final cerrado en las tramas principales, dejando ese interrogante de qué ocurrió con ‘El Centauro’ para que el espectador se imaginase lo que quisiese.
-Detrás de… Teleset y Sony repiten en la producción de esta historia. Quien no haya visto nada de las productoras (Teleset realmente es una filial en Latinoamérica de Sony), debería ponerse con cualquiera de sus historias, ya sea alguna colombiana de las que han hecho para RCN, como "Bloque de Búsqueda" (2016) o "Anónima" (2015), o alguna mexicana, como esta. Cuidan muchísimo hasta el más mínimo detalle, con una calidad de cine, unos efectos especiales espectaculares y musicalizaciones muy bonitas, entre otras cosas.  
-90 capítulos. Esta es la gran pega que tiene la segunda temporada. No sé a qué mente brillante se le ocurrió hacer una segunda parte de 90 capítulos, teniendo en cuenta que la primera tuvo 51. Es una telenovela con pocos personajes, por mucho nuevo que hayan metido. No sé cómo pueda afectar una cifra tan alta al ritmo de la historia, sinceramente.
-Segunda… ¿Y última? Parece ser que con esta se cierra la historia de ‘El Centauro’. En audiencia, por lo que parece, cumplió sin más en Estados Unidos y los actores principales ya han hablado de otros proyectos, algunos personales (Ludwika va a ser madre, por ejemplo) y otros profesionales. Así que saber que es muy probable que todo se acabe aquí es un aliciente más para verla.
Sacaré todo el material que pueda para el blog. A lo largo de la próxima temporada os ofreceré, como siempre, mi crítica. ¿Alguien que la haya visto o la esté viendo y pueda comentarme qué tal esta segunda temporada? 

lunes, 31 de julio de 2017

CRÍTICA: "La Doña" (Telemundo y Argos, 2016)

Había visto su primer capítulo cuando se estrenó en Estados Unidos, allá por noviembre, y no me disgustó. Cuando supe que Nova la estrenaría en España me decidí a verla por internet, aunque siguiendo más o menos el ritmo de emisión del canal. La comencé en abril y la terminé a mediados de julio. Esta es mi crítica de “La Doña” (Telemundo y Argos, 2016).

[¡OJO! Si estás viendo esta telenovela o tienes pensado hacerlo, quizás no deberías leer esta crítica. Contiene o puede contener ‘spoilers’ que hacen aconsejable su lectura después de haber visto la historia].

SINOPSIS
Altagracia Sandoval (Aracely Arámbula) es una poderosa e implacable mujer. Preside una importante empresa de construcción y controla, con su poder, medios, justicia y políticos. Se encuentra casada con Felipe Valenzuela (Carlos Torres), un diputado al que no ama y  al que permanece unida solo por interés.
*Logotipo de la telenovela.
Bajo esa apariencia de empresaria poderosa se esconde una frágil mujer cuya vida se trastocó veinte años antes, al ser violada por cinco hombres, autodenominados ‘Los Monkeys’, en los carnavales de su tierra, Veracruz. Cinco hombres que además de abusar de ella también mataron a sus padres y a César, su novio y gran amor.
Tras la tragedia, su hermana y ella fueron criadas por su tía Yesenia (Rebecca Jones) quien la convirtió en una mujer fría y ambiciosa. Siguiendo los consejos de Yesenia consiguió seducir y dejar en la ruina a Lázaro (Odiseo Bichir), un constructor para el que había comenzado a trabajar y al que achacó la paternidad de una hija concebida por uno de sus violadores y a la que abandonó nada más nacer.
Altagracia oculta por años su pasado. Sin embargo, ese pasado la ha acompañado durante toda su vida y las ganas de vengarse de sus violadores se avivan con la llegada a su vida de Saúl Aguirre (David Chocarro), un joven abogado del que se enamora perdidamente. Lo que Altagracia desconoce es que en Saúl también ha puesto sus ojos Mónica (Danna Paola), una veinteañera alegre y dicharachera que es, en realidad, su hija, a la que abandonó al nacer.

DATOS y TRÁILER

120 capítulos. México (Telemundo y Argos), 2016. Productoras ejecutivas: Mariana Iskandarani, Carmen Cecilia Urbaneja y Gabriela Valentan. 

PERSONAJES y ACTUACIONES
La telenovela tiene una protagonista absoluta, que es Aracely Arámbula. He tardado en cogerle el punto al personaje, quizás porque es muy distinto a lo que ha venido haciendo Aracely, con un toque de villana que nada tiene que ver con Gabriela Suárez o con Lucía Durán.
*Aracely Arámbula es Altagracia Sandoval.
Altagracia es una protagonista diferente, con un carácter forjado por esa tragedia por la que tuvo que pasar siendo una adolescente y que le marcó la vida. Es una mujer independiente e inteligente, una empresaria astuta y una ‘femme fatal’ con los hombres. Aracely se marca un buen tanto para, quizás en su próximo proyecto, convertirse en una villana en sentido estricto. Al final ha terminado por gustarme mucho el personaje y cómo lo lleva Altagracia. Siento, sin embargo, que se han centrado mucho en ‘La Doña’ y poco en Altagracia, pudiendo haberse explotado un poco más la parte humana del personaje, especialmente en su relación con su hija, relegando cuestiones importantes casi al final. ¿Está enamorada de Saúl? Yo creo que al principio sí, tras una fase de deseo. Luego se convierte en una obsesión, propiciada por el recuerdo de César, al que ve constantemente en Saúl.
*David Chocarro es Saúl Aguirre.
David Chocarro interpreta a Saúl, un galán muy criticado por su actitud para con Altagracia y Mónica. Para mí es uno de los galanes más humanos que he visto, por una sencilla razón: está confundido durante buena parte de la historia. No sabe, ni llega a saber nunca qué siente por Altagracia. Y en consonancia, tampoco llega a tener claro qué siente por Mónica. Se le ha criticado que haya jugado un poco con las dos y ese cacao sentimental, pero ahí radica lo humano del personaje. Para mí, Saúl sintió un gran deseo por Altagracia, un deseo que dio paso al amor. Sin embargo, creer a Altagracia la responsable de matar a su padre le hace fijarse en Mónica, con la que vive algo parecido, aunque en este caso da la impresión de que el deseo deriva en cariño y no en amor. Prueba de ello es que Saúl no deja de pensar en Altagracia, aún estando con Mónica y que después de estar con Mónica recala nuevamente en un par de ocasiones en los brazos de Altagracia.
Llevaba años sin ver a Chocarro y aunque al principio lo vi un poco raro, sí que conforme va desarrollándose el conflicto de su personaje lo he visto mucho más natural y además ha conseguido tener química tanto con Aracely como con Danna, marcándose grandes escenas con ambas.
*Danna Paola interpreta a Mónica.
Danna Paola cierra el triángulo principal, interpretando a Mónica. No le ha debido de costar mucho, porque, por lo que vi en vídeos con sus fans y detrás de cámara, Mónica es muy Danna en lo que a carácter y forma de ser se refiere. No la conocía y me ha sorprendido mucho, especialmente porque el personaje pasa por situaciones muy crudas, con escenas con mucha carga emocional que ella resuelve sin problemas. Se le notan los años de trayectoria que tiene encima, aún pese a ser tan joven.
Tres grandes actores arropan a los protagonistas. La primera, Rebecca Jones, como Yesenia, un personaje que evoluciona y que pasa de ser una interesada mujer incapaz de vivir para otra cosa que no sea el dinero, a una tierna madre de familia, tras encontrar el amor. Rebecca nunca decepciona y brilla una vez más con este personaje. Me dio mucha pena su final y ver que, con el juego que pudo dar en la recta final de la telenovela, decidieran hacer lo que hicieron con Yesenia.
*Rebecca Jones es Yesenia.
Junto a ella está otro grande, Odiseo Bichir, que interpreta a Lázaro. Lo mismo que dije para Rebecca puede predicarse de Odiseo, con el añadido de que consigue escenas muy tiernas y emotivas con Danna Paola, su hija en la historia.
La tercera gran actriz es Gabriela Roel, que da vida a Azucena, la sufridora madre de Saúl. Gabriela ha hecho un muy buen trabajo, aún cuando su personaje, para mí, debió tener algo más de peso en la historia.
En el entorno de Altagracia se concentran diferentes personajes, sobre los que ejerce algún tipo de poder. Comenzando por su familia, Altagracia ejerce  un control total sobre su hermana Regina, interpretada por Andrea Martí. Su papel en “La querida del Centauro” no fue muy trascendente, pero aquí se ha podido lucir y ha hecho un personaje adorable que me ha permitido conocer mejor a esta actriz. Andrea ha encajado genial con Aracely y con Michelle Olvera, que interpreta a Isabela, su hija en la historia. Ha tenido también una química preciosa con Carlos Torres, que se mete en la piel de Felipe, uno de mis personajes favoritos. Un hombre que despierta del letargo en el que lo ha tenido Altagracia durante su matrimonio para hacer política de verdad y que acaba pagando caro el revelarse contra ‘La Doña’. Gran trabajo el de Carlos, al que conocía de “El Señor de los Cielos”
*José María Galeano es Braulio.
En el entorno de 'La Doña', entre sus secuaces, el más importante es Braulio, interpretado por el español José María Galeano. Braulio es un ‘Altagraciber’ por excelencia. Idolatra, por obsesión más que por amor, a ‘La Doña’, para la que trabaja como abogado. Braulio lo tiene todo y como buen villano comete mil fechorías a lo largo de la historia. Que el actor sea español se prestaba a que el personaje también lo fuese, algo que podían haber aprovechado en vez de obligar a José María a hablar con un acento neutro que le cuesta y en el que abundan rasgos fonéticos del español que se habla en Andalucía, su tierra natal. Ello no quita que haya hecho un buen trabajo, interpretando a un tipo tan loco como este.
Al servicio de Altagracia también está Valeria (Daniela Bascopé), una jueza prepotente y corruptible que sigue las órdenes de ‘La Doña’. Pese a que al principio parece que no va a cambiar nunca, que se enamore de su secretario, Justino (Mauricio Isaac) le hace ver todos los errores e injusticias que ha cometido y no duda en alejarse de su antigua patrona. La relación entre Valeria y Justino es la mejor historia de amor que tiene la telenovela, muy tierna y divertida, pese a que ambos están casados con auténticos dementes (ella con Braulio y él con la desquiciada de Elena). Daniela y Mauricio han tenido una química excelente y han hecho un trabajo tremendo con sus personajes.
*Juan Ríos interpreta a Rafael.
También entre el personal al servicio de Altagracia están Rafael (Juan Ríos) y su esposa Leticia (María del Carmen Félix). Él, un asesor de imagen. Ella, una periodista manipulable, reflejo de muchos de los que como Leticia ensucian la profesión en México y en cualquier otro país del mundo. Mientras que a Juan sí lo conocía, a María del Carmen no. Con ambos personajes disfruté mucho, porque además pasan por diferentes cosas en la historia que los hacen cambiar. Él, a peor. Ella, a mejor, reconociendo sus errores y lamentándose de haber ejercido de mala manera el periodismo. Ambos estuvieron de sobresaliente.
El elenco se completa con más nombres, como Diego Soldano, como Daniel, un personaje muy complejo, con un pasado que lo atormenta y que adquiere protagonismo a medida que va transcurriendo la historia. Ya lo he dicho alguna vez: Diego es un grandísimo actor que está más que listo para protagonizar. Tengo muchas ganas de verlo en esa nueva telenovela que protagoniza para Azteca. 
De Azteca, precisamente, llega a Telemundo Mayra Sierra, otra actriz que me gusta mucho y que borda a la rígida y estricta teniente Karen, una policía incorruptible y que, quizás por eso, por la corrupción que hay en las esferas superiores a ella, se ve incapaz de hacer nada a lo largo de la telenovela. No es de extrañar que haya veces que la frustración la gane.
Más nombres… Roberto Quijano interpreta a Gabino, una copia inexperta de Braulio, obsesionado con Mónica. Siento que el personaje pudo tener algún matiz más que justificase o tratase de hacerlo su obsesión con Mónica. Claudio Rocca interpreta a Adolfo, un joven doctor que se enamora de Mónica, aunque sin suerte. Un personaje muy dulce que Claudio lleva con mucha naturalidad. No conocía a este actor, que ha sido otro gran descubrimiento.
*Michelle Olvera es Isabella.
La telenovela cuenta también con un grupo de jóvenes cuyas tramas transcurren en paralelo y a veces enlazadas a las de los adultos. Michelle Olvera lo encabeza como Isabela, la sobrina de ‘La Doña’, una joven caprichosa, que pretende ser algo así como su tía pero que madura a lo largo de la historia. Al principio se la veía algo perdida, pero no tardó en coger el tono del personaje. Junto a ella están Leo Deluglio (Diego), Mario Morán (Emiliano) y Gonzalo Guzmán (Marcos), que hacen buenos papeles, con personajes que van desde el tierno y tímido Diego que poco a poco se va soltando, al caprichoso de Emiliano o el pobre y humilde Marcos, pero que son actores que se salen con mucho de la edad del personaje: todos tienen de 25 años para arriba e interpretan a chicos de instituto, de la edad de Michelle, que tiene 17-18.
Relacionadas con este grupo están también Fátima Molina (Lidia), que vive una historia de amor muy bonita con el personaje de Leo, y que pese a no haber hecho nunca una telenovela ha sacado sin problemas a su personaje, y Giselle Kuri, como Margarita, un personaje que sufre mucho al principio y que pudo haber tenido algo más de peso, tanto por Giselle, que me ha gustado mucho, como por la historia del personaje y su duro pasado.
Termino con una mención positiva para Aquiles Cervantes, como Matamoros, el fiel guardaespaldas de Altagracia y Rafael Sánchez-Navarro, como Jaime, el padre de Saúl. Aunque Vanesa Restrepo hizo un buen trabajo como Ximena, la pareja de Saúl al comienzo de la historia, siento que el personaje pudo dar más de sí. Lamento también que hayan tenido a Simone Victoria y la hayan aprovechado tan pero tan poco como Magdalena.

TRAMAS
La historia tiene como eje central la venganza de Altagracia, con la que pretende hacer justicia a sus padres y a su novio, acabando con cada uno de sus cinco violadores. Una venganza que lleva tiempo en su mente y que se decide a comenzar justo cuando llega a su vida Saúl Aguirre, abogado de una muchacha que casualmente también fue violada por uno de los agresores de Altagracia.
*Una marcha por las mujeres que muestra la historia.
En torno a esa venganza y a Altagracia giran, de una u otra manera, el resto de tramas, salpicadas de denuncias sobre varias cuestiones políticas y sociales y de diversas referencias a la actualidad, tanto de México como del mundo. Se agradece las múltiples ocasiones en las que, ya sea a través de Altagracia o de otros personajes se denuncia abiertamente la corrupción, un mal no exclusivo de México, en sus múltiples formas: control de medios de comunicación, de jueces, de políticos… Sin embargo, lo más importante que transmite la historia tiene que ver con otra lacra universal: el maltrato a la mujer, en sus distintas modalidades (violencia de género, trata de blancas, violaciones…). Ha habido varias ocasiones en las que he tenido que aplaudir los mensajes que al respecto transmite esta historia, desde denunciar al agresor hasta no cargar con el problema, pidiendo ayuda sin temor a organismos como la fundación Renacer, en torno a la que giran diversas tramas. Han dado cifras escandalosas, pero reales, de las mujeres que son asesinadas cada día en México, lo que me parece fabuloso para que la gente tome conciencia y se trate de poner remedio a esa situación.
Los mensajes y alusiones a problemas reales se completan con menciones a otras cuestiones de actualidad, como el muro que Trump prevé construir en la frontera entre México o Estados Unidos, o la fuga de prisión de ‘El Chapo’, que le dan un toque realista muy interesante.
*Altagracia, en plena venganza contra un 'Monkey'.
Yendo ya a tramas concretas, cabría dibujar tres círculos concéntricos con Altagracia como centro de los mismos. En el primero figurarían Saúl, Mónica, Yesenia, Lázaro, Regina y Felipe, los personajes más cercanos, por vínculos de parentesco o sentimentales con Altagracia. En este círculo hay dos tramas esenciales.  
La primera, la venganza de ‘La Doña’ contra sus violadores. No está mal llevada y quizás lo mejor de ella sea ver cómo localiza y acaba con cada uno de sus violadores, o casi. El casi viene por un personaje, que es de los más redondos que tiene la historia. Quien la haya visto, sabrá de quién hablo: un hombre que no dejó nunca de arrepentirse de lo que hizo a Altagracia, lo que le lleva a protegerla una vez se reencuentran y a confesarle que nunca pudo olvidarla, y que aquella noche se enamoró de ella, lo que muestra un poco hasta qué punto la violación marcó también la vida de este sujeto. Es una trama dura, pero a la vez bonita, que muestra hasta qué punto la mezcla de juventud y malas compañías puede llevar al arrepentimiento perpetuo.
Por lo demás, me gustó ver las diferencias entre los cinco 'Monkeys' y cómo algunos siguieron cometiendo fechorías parecidas que ocultaron a base de poder e influencias, hasta que Altagracia da con ellos y se encarga de hacer justicia. 
*Saúl desnuda a Altagracia en una ardiente escena.
La otra trama esencial es el triángulo amoroso que surge entre Altagracia, Saúl y Mónica. Lo comentaba antes: entre Altagracia y Saúl surge una atracción que da paso al amor. Entre Saúl y Mónica, más bien una atracción que da paso al cariño. Es un triángulo interesante, pero lo importante del mismo, que madre e hija se enamoran del mismo hombre, queda algo relegado. Echo en falta más discusiones entre Mónica y Altagracia, un toque de más sentimentalismo, que sí que se observa en los últimos capítulos. Porque sí, aunque Altagracia lo niegue muchas veces, Mónica le importa como hija y viceversa.
Del resto de tramas de este primer círculo, me ha gustado mucho el romance entre Lázaro y Yesenia, aunque a esta última la habría desdibujado algo más para que el espectador no supiera si en realidad se había enamorado o no de Lázaro. Aunque no creo ni en el horóscopo, sí que me gusta ver personajes con dotes adivinatorias, como Yesenia, que además han sido utilizadas para adelantar ciertos detalles de la historia de una forma muy sutil. El amor que poco a poco surge entre Regina y Felipe es también muy bonito, aunque, como el de Yesenia y Lázaro, no termina quizás todo lo bien que, al menos a mí, me habría gustado que terminase.
*Justino, 'Lopecito', consuela a Valeria.
En el segundo círculo se colocarían Braulio, Valeria, Rafael, Leticia, Gabino y Adolfo, personas relacionadas, para bien o para mal, con Altagracia. Lo mejor de este segundo círculo es, para mí, el romance de Valeria y Justino, su secretario. Un romance muy bien llevado, con esas sombras de sus respectivas parejas siempre presentes, y que a diferencia de muchos de los que muestra la historia, termina bien, muy bien. No está mal tampoco la espiral de violencia que desata Braulio en su afán de protegerse a él y a Altagracia, aunque tenga un final bastante injusto.
Me gustó también cómo llevaron la destrucción paulatina de un matrimonio que al principio parecía perfecto, el de Rafael y Leticia, y cómo ella consigue, al igual que Valeria, reinventarse y dejar de ser una secuaz de Altagracia.
*Adolfo pide matrimonio a Mónica.
Adolfo y Gabino, por su parte, protagonizan un subtriángulo amoroso con Mónica. El primero, enamorado de ella. El segundo, obsesionado con ella. Para mí, supieron llevar mejor la historia de Adolfo que la de Gabino, aunque al final se cargaron a Adolfo convirtiéndolo casi en otro sirviente de Altagracia y destrozando así cualquier opción que pudiese tener con Mónica, pese a que la amaba, y mucho, y a que ella, quizás con el tiempo también podría haber llegado a sentir algo por él.
Cabría también incluir en este segundo círculo a Karen y sus investigaciones, reflejo de que no se pueden hacer las cosas bien, por muy honesto que se sea, si quienes mandan están corrompidos. Como espectador, me desesperé casi tanto como ella al ver que ninguna de sus investigaciones llega a tener frutos.
*Diego y Lidia, disfrutando de su sufrido romance.
El tercer círculo abarcaría las tramas de los más jóvenes: Diego, Lidia, Marcos, Isabela, Margarita, Emiliano. En este círculo no faltan los romances (para mí, el mejor, el de Lidia y Diego) y tampoco referencias a problemas reales como las drogas, a través de Emiliano. Precisamente, este tuvo un final necesario para dar un giro a otros personajes, pero innecesario para él mismo. Me pareció muy forzado que tratasen de inmiscuir a Isabela con los tres varones de este grupo, haciéndola pasar por Marcos, Emiliano y Diego, cuando, para mí, lo mejor hubiese sido dejarla con Marcos. Intentaron hacer de ella una ‘mini Doña’, argumentalmente hablando, pero no quedó bien.
En los tres círculos hay varios denominadores comunes. Uno, que hay tramas muy forzadas. Por ejemplo, es incomprensible que una obra de un centro comercial en pleno DF no tenga cámaras de videovigilancia que esclareciesen qué pasó con Jaime. Aquí en España cualquier obra de un simple edificio de veinte viviendas está rodeada de cámaras, tanto las propias de la obra como las de negocios de la zona.
No es lo único… Los personajes son tan inteligentes que son capaces de imaginar qué ha pasado con otro personaje a partir de deducciones muy forzadas, que solo serían creíbles si viésemos al personaje leyendo, a escondidas, el guión de la telenovela.
*Braulio, pistola en mano, dispuesto a matar gente.
Otro denominador común es la presencia de muertes, algunas necesarias para el devenir de los acontecimientos, otras quizás no tanto. Es una telenovela donde parece que no va a quedar vivo ni el apuntador.
La historia tiene dos ritmos muy diferenciados. La primera mitad peca de lenta, quizás porque quisieron perfilar mucho a los personajes, aún pese a los cambios que algunos sufren más tarde. Los primeros 60 capítulos solo son idas y venidas de Saúl y Altagracia, la venganza contra dos violadores y un montón de tramas de jóvenes.
La segunda mitad, a partir de que comienzan a pasar cosas entre Saúl y Mónica en cambio, tiene un ritmo vertiginoso, con descubrimientos, muertes y todo tipo de cosas que la hacen mucho más agradable de ver, dando menos peso a las tramas de los jóvenes. Confieso que durante la primera mitad veía los capítulos, por verlos, sin más. A partir del 60, con ese cambio en el ritmo, me enganché de una manera tremenda. Si ese ritmo de la segunda mitad lo hubiese tenido en la primera…
Los últimos capítulos son intensos, aunque metan por ahí a un personaje, Luciano, un consejero espiritual de Altagracia que aparece de la nada y que no deberían haber metido o cuyas tramas podrían haber dado a Matamoros, por ejemplo.
*Altagracia, en una escena del final.
La historia concluye con un final muy interesante, para mí más cerrado que abierto. Se supo, a raíz de unas declaraciones de Juan Ríos, el actor que interpretó a Rafael que Telemundo está estudiando la posibilidad de sacar una segunda temporada. Señores de Telemundo, no tiene sentido ni hay argumento. A menos que se quiera convertir a Altagracia en un Aurelio Casillas, vengándose de todo el mundo y pegando tiros a diestro y siniestro. Es mejor dejar la historia como queda tras el último capítulo, con el reencuentro de la protagonista consigo misma, reencontrándose consigo misma, volviendo a ser Altagracia y despojándose de ‘La Doña’ y de su duro pasado. A mí me parece un final justo, sin duda alguna a la altura del personaje.
Quien sí merecía otro final es Braulio. Merecía quedarse en prisión, paralítico o tetrapléjico y siendo violado por los reclusos, como mínimo. Algo menos apresurado y más coherente que el final que tuvo.
Quiero cerrar este apartado comentando algunas cosas que me han llamado la atención desde el punto de vista argumental. No es posible que Adolfo, que al principio se nos presenta como un médico especializado en enfermedades neurodegenerativas, a lo largo de la historia atienda de todo un poco en el hospital. Vale que es un hospital público, pero al menos en España, los médicos especializados en algo, aunque trabajen en el sector público, solo trabajan en eso y ya. Para algo están especializados.
*Mónica y Saúl se besan apasionadamente.
Tela con los diálogos románticos de Saúl. “Deseo que estés en mis brazos, para poder hacerte mía” o “Sin ti no podría vivir, eres el aire que respiro” son algunas de las frases barrocas que se escuchan de boca de Saúl, principalmente, cuando está con Altagracia o con Mónica. ¿Quién ha escrito esos diálogos? ¿Garcilaso de la Vega? ¿Góngora? Sorprendente también, por curioso, lo que le dice Diego a Lidia tras su primer encuentro sexual: “ha sido maravilloso. ¿Sabes eso de escuchar música con auriculares en los que solo funciona uno, que se oye así raro. Pues contigo me sentí como escuchando música con los dos auriculares funcionando?”. Que cada uno interprete lo que quiera.
Más grave, y ahora me pongo serio, es lo que se dice del aborto en una telenovela que resalta el papel de la mujer y que insiste en varias ocasiones en que la mujer es la única dueña de sí misma. No entiendo cómo Altagracia le dice a Saúl que “Ximena mató a tu hijo, lo abortó”, o que Justino llegue al hospital donde Valeria va a practicarse un aborto diciendo, literalmente, “tengo que salvar la vida de un niño”. Son frases más propias del siglo XIX que del XXI, en el que estamos. La telenovela hubiera sido mucho más redonda si también, al hilo de las mujeres, las hubiera presentado como lo que son: dueñas de su vida y de su cuerpo,  evitando este tipo de expresiones tan arcaicas.

MÁS COSAS
*Escena rodada ante el Monumento de la Revolución.
La realización es uno de los puntos fuertes de la telenovela. Trabajaron mucho en ello y se nota en el resultado final. Han apostado por los exteriores, mayormente en ciudad, y sin escatimar en gastos, eligiendo plazas, calles y espacios del DF muy concurridos, con el coste económico y técnico que debe de tener rodar en ellos. Se nota también que han tirado de drones para muchos planos y transiciones entre escenas, mostrando diferentes calles de la capital mexicana, lo que queda realmente bien. No es la única capital que se muestra en la historia: en la última escena se ve una famosa capital de un país extranjero, al que, a juzgar por la escena, yo que la he examinado varias veces, parece que viajaron para rodar el cierre. Si no ha sido así y se rodó en estudio, mi enhorabuena, ya que la he visto y requetevisto y no encuentro ‘chroma’ ni ningún efecto raro por ninguna parte.
*Persecución sobre un puente en Veracruz.
Dentro de ese ambiente urbano, han elegido con acierto las localizaciones, desde las obras que se nos muestran, como la del centro comercial de la que os hablaba antes, hasta las viviendas de los personajes, con lujosas mansiones o la vecindad de los Aguirre como referentes.
Han sabido también intercalar lo rústico y el mar con la gran ciudad, con escenas rodadas en impresionantes latifundios y paradisiacas playas del estado de Veracruz.
Los decorados no se quedan atrás, y la verdad es que de lo que he visto de Telemundo, y mirad que llevo telenovelas, puede que sea una de las que con mejores decorados cuenta, desde el interior de las viviendas de la vecindad hasta el interior de la mansión de Altagracia, que por cierto, es la única recreada con decorados, ya que el resto (la de Braulio, la de Rafael o a la que se mudan Yesenia y Lázaro) parece que usaron las casas reales, lo cual es otro punto a su favor.
*Un personaje, en plena extracción de una bala.
Es también una telenovela en la que se han cuidado mucho los efectos especiales: hay heridas, accidentes, tiroteos, persecuciones... Y todos están muy bien conseguidos. Hay un par de degollamientos que ponen los pelos de punta con solo verlos, porque están muy bien conseguidos. Lo mismo puede decirse de la muerte de un personaje tras ser atravesado por un hierro o de las numerosas balas que se ven extraer de y por distintos personajes en diferentes escenas.
Sobre la musicalización, bien los ‘soundtracks’ y bien las canciones, aunque pienso que la historia se prestaba a meter alguna más, por ejemplo para Valeria y Justino o para Diego y Lidia. El tema de entrada Yo soy La Doña sin dueño”, interpretado por Aracely Arámbula, es una de esas canciones que cuando las escuchas la primera vez no te agradan nada, pero que con el paso del tiempo acaban convenciéndote, aun cuando la veo muy cañera para la historia. El otro tema que suena a menudo, “Perderme en ti”, de Tommy Torres, me parece, sencillamente, precioso. Una gran elección, sin duda alguna. También me han gustado mucho los temas que Danna Paola interpreta en diferentes escenas, como el “Libre” que entona, ‘a cappella’, cuando Mónica está en prisión.
*Altagracia es una 'femme fatal'.
Respecto del vestuario, me gusta lo que han hecho con Saúl, intentando mostrarlo como un abogado informal, llano, lejano al prototipo de abogado que suele salir en las telenovelas, entrajetado y con corbata. Mucho se ha comentado sobre el vestuario de Aracely en la historia. Altagracia es una ‘femme fatal’, con lo que entiendo que vista así, aunque a veces pueda resultar demasiado exuberante. Me gusta también que aunque conoce a Saúl y se enamora de él, su forma de vestir no cambia. Supongo que otro mensaje a favor de la independencia, en todos los sentidos, de la mujer de hoy en día. También a esa imagen de 'femme fatal' contribuyen los rituales de ¿magia? ¿brujería? que realiza en su cuarto secreto, que en pantalla se ven realmente bien. Sí que es cierto, volviendo a la imagen del personaje, que no entiendo a qué viene tanta peluca. Imagino que será por ahorrar tiempo y facilitar un poco el rodaje, pero con el pelazo que tiene Aracely, lo suyo hubiera sido lucirlo, jugando con él, en vez de tirar a tanta peluca.
*Andrea Martí es Regina, la hermana de Altagracia.
Quiero felicitar también a los encargados de la caracterización por el trabajo hecho con Andrea Martí. Pese a que su personaje apenas es unos años mayor que ella, con la caracterización han conseguido que parezca más mayor. Para quien no lo sepa, Andrea solo tiene 29 años.
Hay quienes han criticado ciertos atuendos de Braulio. Llamadme hortera, pero yo me pondría su chaleco con flores en la espalda y alguno de los otros chalecos coloridos con los que sale, aunque no sé si me quedarían tan bien como a José María Galeano.
Esta es una telenovela de Telemundo y tengo que comentar que parece ser que los guionistas van aprendiendo lo que la cadena hace con las palabras malsonantes y las han evitado en los diálogos. Así, apenas hay censuras. Me parece triste que haya que renunciar a palabras y expresiones que todos usamos por temas de estos, pero es lo mejor para evitar que se carguen diálogos con tanto silenciador.

*Elenco al completo en la presentación.
Una telenovela que, en definitiva, tiene un buen elenco, con buenas interpretaciones y una realización impecable. Para mí, debió dosificar mejor las tramas, equilibrando el ritmo lento de la primera mitad y el vertiginoso vaivén de acontecimientos de la segunda. A favor de las tramas, su proximidad a la realidad y la denuncia de diversas cuestiones de actualidad política o social. En contra, muchas cosas y situaciones forzadas, algunos personajes poco aprovechados y finales innecesarios e injustos para más de un personaje. 
Una historia que pienso que está cerrada, por mucho que hablen de continuaciones.

~PUNTUACIÓN FINAL: 8~